ahmetbeyler
Yeni Üye
Sanat tarihinde bir epeyce farklı akım ve bu akımların öne çıkan sanatkarları vardır. Şayet özel bir ilginiz yoksa hepsini bilmeniz biraz sıkıntı lakin gerçeküstücülük ve René Magritte isminin yeri herkeste bir oburdur. Birinci sefer mi duyuyorsunuz? Olabilir fakat eserlerini eminiz görmüşsünüzdür çünkü kendisi 1898 yılında doğmuş, 1967 yılına kadar hayatış ve gerçeklik algımızla oynayan sayısız eser vermiştir.
René Magritte yapıtları için düş eseri tarifi kullanılmaktadır. Zira yapıtlarında gerçekliği kaygı, güldürü, değişiklik ve tuhaflık üzere bir hayli farklı kavramla başarılı bir biçimde süslemiştir. Fotoğraflarında çocukluk travmalarını ve sahip olduğu felsefi niyetleri yansıttığı için bir an durup baktığınız vakit bilinçaltınızda gizlenmiş hislerinize dokunduğunu hissedersiniz. Magritte, Sambre Nehri’ne atlayarak intihar eden annesini yüzü örtülü bir biçimde bulmuş, hayatı boyunca bu imajdan etkilenmiş ve yapıtlarına de yansıtmıştır. Gelin René Magritte’in eserlerinden bazılarına yakından bakalımve özetlemek gerekirse bu yapıtların öykülerini nazaranlim.
René Magritte’in olağan dışı yapıtları ve kıssaları:
The Pilgrim
The Invention of Life
Black Magic
The Collective Invention
Discovery
Man in a Bowler Hat
Golconda
Homesickness
The Blank Signature
Ready-Made Bouquet
The Son of Man
The Arka of Living
The Listening Room
The Lovers
The Treachery of Images
The Pilgrim
1966 yılında yapılmış olan The Pilgrim fotoğrafında René Magritte, Salvador Kolu üzere başka sürrealistlerden farklı olarak stilistik dikkat dağıtıcı ögelerden kaçınmayı hedefledi. Son devir yapıtlarından biri olduğu için onun sanat görüşünü yansıtan en hakikat stratejinin yinelama olduğu da açık bir biçimde görülmektedir.
The Invention of Life
1928 yılında yapılmış olan The Invention of Life fotoğrafında açık bir biçimde mevt ve ömür kavramlarının görselleştirildiği göze çarpıyor. Resimde bulunan her iki bayan figürü de seyirciye bakıyor fakat bir tanesi hayat doluyken bir adedinin örtü altında gizemli bir duruş sergilediği görülüyor. Annesi çocuk yaşta intihar eden René Magritte, yapıtlarında yüzü kapalı figürlere sıkça yer vermiştir.
Black Magic
1945 yılında yapılmış olan Black Magic yapıtında resmedilen model, sanatkarın karısıdır. Bu eser beraberinde René Magritte’in en başarılı nude çalışması olarak kabul edilir. Kübizm izlerinin açık bir biçimde görüldüğü bu yapıtta bayan vücudu üzerinden bir tabiat tasviri yapılmış ve bununla birlikte izleyenlere erotik çağrışımlar yapılması ön planda tutulmuştur.
The Collective Invention
1934 yılında yapılmış olan The Collective Invention, René Magritte ideolojisinin en net formda seyirciye sunulduğu yapıttır. Fotoğrafta açık bir biçimde yüzlerce yıllık deniz kızı efsanesi tiye alınmaktadır. Onun karaya vurmuş olması ise gücünün büsbütün ortadan kalktığının ve denizcileri suya gömen hoşluğundan eser kalmadığının bir göstergesidir.
Discovery
1928 yılında yapılmış olan Discovery fotoğrafına her baktığınızda farklı bir ayrıntı yakalamanız mümkün zira burada Magritte, birleşik objeler kavramını ön planda tutarak bir çalışma yapmıştır. Çıplak bayan vücudu üstündeki damarlı odun yapısı ve birebir vakit vahşilik ile bir arada erotizm katan alev desenleri nereden baksanız kuvvetli bir hayal gücünün yansımasıdır.
Man in a Bowler Hat
1964 yılında yapılmış olan Man in a Bowler Çizgi, René Magritte’in yenidenlama stratejisinde kullandığı balon şapkalı adamlardan bir adedidir. Resimde adamın yüzünün tamamı kuş tarafınca kapatılmıştır. Art fonun maviliği ise bu fotoğrafın açık havayı mı yoksa bir stüdyoyu mu tasvir ettiği gizemini saklamaktadır.
Golconda
1953 yılında yapılmış olan Golconda isimli yapıtta açık bir biçimde görülüyor ki René Magritte gerçeklik algısını büsbütün bilakis çevirmekte ve alışılmış olan her şeyi tiye almaktadır. Periyodun kıyafetlerini giymiş adamların başarılı perspektif çalışmalarıyla yağmur üzere yağdığının görünmesi resmi adeta canlandıran bir öge.
Homesickness
1940 yılında yapılmış olan Homesickness tablosu, ressamın en dürüst haliyle ortasında yaşadıklarını yansıttığı bir eser olarak kabul ediliyor. René Magritte bu fotoğrafta kendi lisanınca hissettiklerini, kayboluşunu ve dahası meskeninde bulunmasına karşın bir konuta duyduğu hasreti anlatıyor. Fotoğrafın yapıldığı periyotta Nazi işgallerinin sürdüğünü de unutmamak gerekiyor.
The Blank Signature
1965 yılında yapılmış olan The Blank Signature yapıtında gerçeküstücülerin sıkça kullandığı hayal tahlilinin görsel bir yansımasını görüyoruz. Görülenin haricinde bir de bilinçaltının var olduğu fikri üzerine hazırlanmış bu optik illüzyon, izleyicilere büsbütün tutarsız bir çerçeve sunmasına karşın bir daha de o kadar da yabancı bir şov sunmuyor.
Ready-Made Bouquet
1956 yılında yapılmış olan Ready-Made Bouquet fotoğrafında aslında René Magritte’in fotoğraf hakkındaki bakış açısını net bir biçimde görüyoruz. Ona bakılırsa resim şiir, şiir ise gizemdir. Onun emeli rastgele bir gizemi çözmek ya da ortaya çıkarmak değil şahsen gizemin kendisini yaratmaktı.
The Son of Man
1946 yılında yapılmış olan The Son of Man, René Magritte’in en bilinen yapıtlarından bir adedidir ve bununla birlikte bir otoportredir. yenidenladığı figürlerden bir tanesi olan melon şapkalı adam bir gökyüzü duvarının önünde durmakta ve yüzü yeşil bir elma ile kapanmaktadır. Sol dirseğinin geriye gerçek biraz bükülü olması ise dikkat gerektiren bir ayrıntı.
The Arka of Living
1967 yılında yapılmış olan The Arka of Living, sanatkarın öldüğü yıl resmettiği yapıtlardan bir tanesi. Art plandaki görünüm ve başsız beden tanıdık figürler olsa da balon baş çok dikkat cazibeli. Bu yapıtın küçük günahlar ve büyük günahların toplum üstündeki tesirlerine sürreal bir bakış olduğu kabul ediliyor.
The Listening Room
1952 yılında yapılmış olan The Listening Room yapıtının başrolünde başka bir fazlaca fotoğrafta olduğu üzere yeşil bir elma görüyoruz. Bu sefer bu yan figür tüm odayı kaplıyor. René Magritte’in yapıtlarında gizem yaratmak için kullandığı yeşil elma figürü bu fotoğrafta başkalarından farklı olarak fazlaca fakat fazlaca daha büyük bir gizemin üstünü örtüyor.
The Lovers
1928 yılında yapılmış olan The Lovers, René Magritte tarafınca yapılan iki yapıtlık bir seridir. İkincisi ise bu fotoğraflardan içinde en bilinen. Yüzleri örtüyle kapalı olan çiftin öpüşmesinin resmedildiği bu yapıtta figürlerin görünen ve görünmeyen her bir uzvu aslında sanatkarın vefat, aşk ve hayat üzerine yorumudur.
The Treachery of Images
1929 yılında yapılmış olan The Treachery of Images, tablosunda bir pipo ve altında Fransızca ‘Bu bir pipo değildir.’ yazısı bulunmaktadır. Sürrealizm için gerçek bir başyapıt olarak kabul edilen bu eser, klâsik yapılar üzerinden üç istikametli bir paradoksu seyirciye sunmaktadır.
Gerçeküstücülük akımının en değerli temsilcilerinden bir tanesi olan René Magritte’in her bakışınızda farklı bir ayrıntı yakalayabileceğiniz eserlerinden kimilerini listeleyerek özetlemek gerekirse öykülerinden bahsettik. René Magritte ve yapıtları hakkındaki niyetlerinizi yorumlarda paylaşabilirsiniz.
Ünlü Nedimeler Tablosu’nun enteresan kıssası ve özelliklerini bu içeriğimizden okuyabilirsiniz:
René Magritte yapıtları için düş eseri tarifi kullanılmaktadır. Zira yapıtlarında gerçekliği kaygı, güldürü, değişiklik ve tuhaflık üzere bir hayli farklı kavramla başarılı bir biçimde süslemiştir. Fotoğraflarında çocukluk travmalarını ve sahip olduğu felsefi niyetleri yansıttığı için bir an durup baktığınız vakit bilinçaltınızda gizlenmiş hislerinize dokunduğunu hissedersiniz. Magritte, Sambre Nehri’ne atlayarak intihar eden annesini yüzü örtülü bir biçimde bulmuş, hayatı boyunca bu imajdan etkilenmiş ve yapıtlarına de yansıtmıştır. Gelin René Magritte’in eserlerinden bazılarına yakından bakalımve özetlemek gerekirse bu yapıtların öykülerini nazaranlim.
René Magritte’in olağan dışı yapıtları ve kıssaları:
The Pilgrim
The Invention of Life
Black Magic
The Collective Invention
Discovery
Man in a Bowler Hat
Golconda
Homesickness
The Blank Signature
Ready-Made Bouquet
The Son of Man
The Arka of Living
The Listening Room
The Lovers
The Treachery of Images
The Pilgrim
1966 yılında yapılmış olan The Pilgrim fotoğrafında René Magritte, Salvador Kolu üzere başka sürrealistlerden farklı olarak stilistik dikkat dağıtıcı ögelerden kaçınmayı hedefledi. Son devir yapıtlarından biri olduğu için onun sanat görüşünü yansıtan en hakikat stratejinin yinelama olduğu da açık bir biçimde görülmektedir.
The Invention of Life
1928 yılında yapılmış olan The Invention of Life fotoğrafında açık bir biçimde mevt ve ömür kavramlarının görselleştirildiği göze çarpıyor. Resimde bulunan her iki bayan figürü de seyirciye bakıyor fakat bir tanesi hayat doluyken bir adedinin örtü altında gizemli bir duruş sergilediği görülüyor. Annesi çocuk yaşta intihar eden René Magritte, yapıtlarında yüzü kapalı figürlere sıkça yer vermiştir.
Black Magic
1945 yılında yapılmış olan Black Magic yapıtında resmedilen model, sanatkarın karısıdır. Bu eser beraberinde René Magritte’in en başarılı nude çalışması olarak kabul edilir. Kübizm izlerinin açık bir biçimde görüldüğü bu yapıtta bayan vücudu üzerinden bir tabiat tasviri yapılmış ve bununla birlikte izleyenlere erotik çağrışımlar yapılması ön planda tutulmuştur.
The Collective Invention
1934 yılında yapılmış olan The Collective Invention, René Magritte ideolojisinin en net formda seyirciye sunulduğu yapıttır. Fotoğrafta açık bir biçimde yüzlerce yıllık deniz kızı efsanesi tiye alınmaktadır. Onun karaya vurmuş olması ise gücünün büsbütün ortadan kalktığının ve denizcileri suya gömen hoşluğundan eser kalmadığının bir göstergesidir.
Discovery
1928 yılında yapılmış olan Discovery fotoğrafına her baktığınızda farklı bir ayrıntı yakalamanız mümkün zira burada Magritte, birleşik objeler kavramını ön planda tutarak bir çalışma yapmıştır. Çıplak bayan vücudu üstündeki damarlı odun yapısı ve birebir vakit vahşilik ile bir arada erotizm katan alev desenleri nereden baksanız kuvvetli bir hayal gücünün yansımasıdır.
Man in a Bowler Hat
1964 yılında yapılmış olan Man in a Bowler Çizgi, René Magritte’in yenidenlama stratejisinde kullandığı balon şapkalı adamlardan bir adedidir. Resimde adamın yüzünün tamamı kuş tarafınca kapatılmıştır. Art fonun maviliği ise bu fotoğrafın açık havayı mı yoksa bir stüdyoyu mu tasvir ettiği gizemini saklamaktadır.
Golconda
1953 yılında yapılmış olan Golconda isimli yapıtta açık bir biçimde görülüyor ki René Magritte gerçeklik algısını büsbütün bilakis çevirmekte ve alışılmış olan her şeyi tiye almaktadır. Periyodun kıyafetlerini giymiş adamların başarılı perspektif çalışmalarıyla yağmur üzere yağdığının görünmesi resmi adeta canlandıran bir öge.
Homesickness
1940 yılında yapılmış olan Homesickness tablosu, ressamın en dürüst haliyle ortasında yaşadıklarını yansıttığı bir eser olarak kabul ediliyor. René Magritte bu fotoğrafta kendi lisanınca hissettiklerini, kayboluşunu ve dahası meskeninde bulunmasına karşın bir konuta duyduğu hasreti anlatıyor. Fotoğrafın yapıldığı periyotta Nazi işgallerinin sürdüğünü de unutmamak gerekiyor.
The Blank Signature
1965 yılında yapılmış olan The Blank Signature yapıtında gerçeküstücülerin sıkça kullandığı hayal tahlilinin görsel bir yansımasını görüyoruz. Görülenin haricinde bir de bilinçaltının var olduğu fikri üzerine hazırlanmış bu optik illüzyon, izleyicilere büsbütün tutarsız bir çerçeve sunmasına karşın bir daha de o kadar da yabancı bir şov sunmuyor.
Ready-Made Bouquet
1956 yılında yapılmış olan Ready-Made Bouquet fotoğrafında aslında René Magritte’in fotoğraf hakkındaki bakış açısını net bir biçimde görüyoruz. Ona bakılırsa resim şiir, şiir ise gizemdir. Onun emeli rastgele bir gizemi çözmek ya da ortaya çıkarmak değil şahsen gizemin kendisini yaratmaktı.
The Son of Man
1946 yılında yapılmış olan The Son of Man, René Magritte’in en bilinen yapıtlarından bir adedidir ve bununla birlikte bir otoportredir. yenidenladığı figürlerden bir tanesi olan melon şapkalı adam bir gökyüzü duvarının önünde durmakta ve yüzü yeşil bir elma ile kapanmaktadır. Sol dirseğinin geriye gerçek biraz bükülü olması ise dikkat gerektiren bir ayrıntı.
The Arka of Living
1967 yılında yapılmış olan The Arka of Living, sanatkarın öldüğü yıl resmettiği yapıtlardan bir tanesi. Art plandaki görünüm ve başsız beden tanıdık figürler olsa da balon baş çok dikkat cazibeli. Bu yapıtın küçük günahlar ve büyük günahların toplum üstündeki tesirlerine sürreal bir bakış olduğu kabul ediliyor.
The Listening Room
1952 yılında yapılmış olan The Listening Room yapıtının başrolünde başka bir fazlaca fotoğrafta olduğu üzere yeşil bir elma görüyoruz. Bu sefer bu yan figür tüm odayı kaplıyor. René Magritte’in yapıtlarında gizem yaratmak için kullandığı yeşil elma figürü bu fotoğrafta başkalarından farklı olarak fazlaca fakat fazlaca daha büyük bir gizemin üstünü örtüyor.
The Lovers
1928 yılında yapılmış olan The Lovers, René Magritte tarafınca yapılan iki yapıtlık bir seridir. İkincisi ise bu fotoğraflardan içinde en bilinen. Yüzleri örtüyle kapalı olan çiftin öpüşmesinin resmedildiği bu yapıtta figürlerin görünen ve görünmeyen her bir uzvu aslında sanatkarın vefat, aşk ve hayat üzerine yorumudur.
The Treachery of Images
1929 yılında yapılmış olan The Treachery of Images, tablosunda bir pipo ve altında Fransızca ‘Bu bir pipo değildir.’ yazısı bulunmaktadır. Sürrealizm için gerçek bir başyapıt olarak kabul edilen bu eser, klâsik yapılar üzerinden üç istikametli bir paradoksu seyirciye sunmaktadır.
Gerçeküstücülük akımının en değerli temsilcilerinden bir tanesi olan René Magritte’in her bakışınızda farklı bir ayrıntı yakalayabileceğiniz eserlerinden kimilerini listeleyerek özetlemek gerekirse öykülerinden bahsettik. René Magritte ve yapıtları hakkındaki niyetlerinizi yorumlarda paylaşabilirsiniz.
Ünlü Nedimeler Tablosu’nun enteresan kıssası ve özelliklerini bu içeriğimizden okuyabilirsiniz: